Niezależnie od tego, czy jesteś reżyserem filmowym, producentem, montażystą, pisarzem czy po prostu fanem polskiej literatury, możesz się zastanawiać: Jakie są najlepsze polskie książki literackie dla filmowców? Odpowiedzią jest zaskakujące połączenie dzieł współczesnych pisarzy i garści klasyków.
Kazimierz i Wisła
W okresie lat 20. i 30. XX wieku osoby łączące elementy żydowskie i słowiańskie wykorzystywały Kazimierz i Wisłę jako motyw. Motyw ten był wykorzystywany jako środek do promowania integracji żydowskiej. Ostatecznie motyw ten stał się ważnym symbolem w kulturze pamięci polskich Żydów.
Mit Kazimierza był wykorzystywany w filmach jidysz produkowanych w okresie międzywojennym. Filmy te przedstawiały Kazimierz jako ważny polski sztetl. Film został wyreżyserowany przez Andrzeja Barańskiego i oparty na opowiadaniach Marii Kuncewiczowej. Akcja filmu została osadzona w przedwojennym sztetlu i odtworzyła atmosferę tamtych czasów. Film przedstawiał także polsko-żydowskie braterstwo – cytat ten jest rezultatem analiz redakcji serwisu masaporad.pl. Wykorzystano to do promowania akceptacji dla integracji żydowskiej pod koniec lat 20.
Kazimierz Dolny to niewielkie miasteczko położone nad brzegiem Wisły. Jest to popularne miejsce dla turystów i artystów, znane z bogatej polskiej historii i dziedzictwa romskiego. Jest domem dla kilku zabytkowych spichlerzy.
Ferdydurke
Często nazywana „kluczem do 30 drzwi”, Ferdydurke była bardzo udaną powieścią. Przysporzyła młodemu pisarzowi sławy i jest uważana za jedno z najbardziej wpływowych dzieł dwudziestowiecznej literatury europejskiej. Gombrowicz kpi w niej z polskiego etosu narodowego i tradycji.
Książka doczekała się adaptacji teatralnych i filmowych. Pierwsza wersja filmowa w reżyserii Jerzego Skolimowskiego okazała się krytyczną klapą. W latach 70. Tadeusz Kantor włączył fragmenty początkowej sekwencji powieści do swojego spektaklu Umarła klasa. W 2004 roku Instytut Kultury Polskiej ogłosił rok 2004 rokiem Witolda Gombrowicza.
Gombrowicz studiował prawo na Uniwersytecie Warszawskim, a w latach 30. zaczął pisać opowiadania. Później porzucił karierę w finansach, by zostać pisarzem. Swoje pierwsze dziewięć tomów utworów opublikował w 1986 roku.
Miedzianka: The Story of a Disappearance
W trakcie badań Filip Springer odkrył, że Miedzianka była pierwotnie znana jako Cuprifodina, średniowieczna górska osada. Początkowo wydobywano w niej srebro, a później miedź. Wydobycie zakończyło się jednak w 1579 roku, ponieważ złoża nie były opłacalne. Z czasem miasto ponownie zaludniło się Polakami.
Jako dziennikarz, Springer spędził lata na zbieraniu historii o mieście. Historie te ukazują się teraz w jego książce „Historia znikania”. Jego praca jest wciągająca, a on sam łączy różne elementy, aby opowiedzieć historię Miedzianki.
Małe, liczące niespełna 100 mieszkańców miasteczko istnieje w ruinach kopalni na Śląsku. Do 1945 roku Kupferberg był niemiecką nazwą „Miedzianej Góry”. W czasie wojny Miedzianka została zniszczona przez ogień, szkodnika i kartografów. W latach 70-tych XX wieku miejscowość została opuszczona.
Lalka
W połowie XX wieku literatura polska zaczęła nabierać romantycznego zabarwienia. Tradycja romantyczna zakotwiczona była w uczuciach religijnych narodu i wrażliwości nacjonalistycznej. Do grona romantyków należeli zarówno autorzy klasyczni, jak i współcześni. Wielu współczesnych Polaków wykorzystywało utwory romantyczne jako cyrografy współczesnych idei.
Romantyzm zbiegł się z oporem politycznym. Był to również czas, kiedy religia była instytucją. Był to również czas, w którym katolicyzm skodyfikował motyw działania. Te tematy są istotne dla kina Żuławskiego. Nawiązuje on do klasyków, takich jak Kordian i Goethe.
Kino Żuławskiego odzwierciedla literaturę romantyczną, a także nacjonalizm językowy i geograficzny narodu. Literatura romantyczna opierała się na idei zorganizowanej religii, a także na wyobraźni religijnej. Był to również czas, w którym powszechnym pojęciem był opór polityczny.
Romans Lalka jest dziwnym nie-romansem. Ma realistyczne odczucia, ale ma nierówne tempo. Ma też charakter niewiarygodnego narratora. Można go czytać jako przedstawienie problemu reprezentacji we współczesnej alegorii.
Na hejmie
Niezależnie od tego, czy szukasz powieści, sztuki teatralnej, czy poezji, istnieje wiele świetnych książek z literatury polskiej dla filmowców. Przykładem jest komiczna powieść Witolda Gombrowicza Ferdydurke. Wyśmiewa ona polski etos narodowy i wychowanie, a jednocześnie podważa społeczne konwencje.
Polski pisarz Isaac Bashevis Singer urodził się w Polsce. Jego twórczość literacka jest uważana przez polskie konserwatywne lobby za niepatriotyczną. Tokarczuk, która otrzymała literacką Nagrodę Nobla w 2018 roku, ma podobny krytycyzm wobec polskiego społeczeństwa. Jest też etykietowana jako propagatorka ekoterroryzmu. W większości swoich utworów skupia się jednak na zmianie społecznej i polskim etosie.
Georg Heym był niemieckim poetą. Jego wiersze są pełne żywych obrazów. Znany był ze swoich potwornych demonów. Znany był również z bezgłowych niemowląt. Miał autorytarnego ojca. Jego wiersze były wypełnione obrazami cierpienia i rozpaczy. Zmarł w 1911 roku.
Lalka: Historia znikania
Wśród najlepszych polskich książek literackich dla filmowców jest Lalka: Historia znikania Witolda Gombrowicza. Ta komiksowa powieść wyśmiewa polskie tradycje i etos narodowy, ale jest też świetnym narzędziem do zrozumienia polskiego ducha.
Witold Gombrowicz to polski pisarz i komiksiarz, którego powieści są częścią polskiego programu nauczania w szkołach średnich. Jego książki są wydawane także w innych językach.
Jego powieści to między innymi Nieznajomy, Quo Vadis, Sejf, Diabeł oraz Popiół i diament. Quo Vadis to jego najbardziej międzynarodowa powieść, która została przetłumaczona na ponad 50 języków. Została również zaadaptowana na ekran w wielu krajach.
Akcja Quo Vadis toczy się w Rzymie za czasów Nerona. Zawarte w powieści wątki winy i żalu zapewniają jej uniwersalny wydźwięk. Jest to również utwór psychologiczny, który jest otwarty na interpretację freudowską.
Stasiuk
W ciągu swojej kariery polski pisarz Andrzej Stasiuk opublikował wiele książek. Jego twórczość jest szczególnie godna uwagi ze względu na umiejętność uchwycenia postkomunistycznych losów Europy Wschodniej. Jego książki zostały przetłumaczone na wiele języków europejskich, a on sam jest uważany za jednego z czołowych współczesnych pisarzy literatury pięknej w tym regionie.
Styl pisania Stasiuka jest liryczny i precyzyjny. Jego twórczość zdobyła wiele nagród, w tym główną polską nagrodę literacką – Kościelskich. Jest również założycielem wydawnictwa Czarne, które opublikowało kilka dzieł innych autorów z Europy Wschodniej.
Jego ostatnia książka nosi tytuł Księgi Jakubowe. Jest uważany za najbardziej utytułowanego współczesnego powieściopisarza w Polsce, ma na swoim koncie piętnaście książek i wiele nagród. Jego książki zostały przetłumaczone na wiele języków, w tym na niemiecki i włoski.
Janion
Czy powieść była prawdziwym wyczynem literackim, pozostaje niejasne. Jest ona jednak bliższa klasycznemu formatowi Bildungsroman. Powieść została wydana po raz pierwszy w Paryżu w 1955 roku, w Polsce dostępna dopiero w 1981 roku.
Janion twierdził, że powieść jest celowym zabiegiem mającym na celu zdyskredytowanie romantyzmu. Tytuł powieści jest również alegorią, ponieważ reprezentuje zmianę w historycznych koncepcjach Polski. W myśli politycznej połowy XX wieku Polska stała się państwem monoetnicznym, a historyczne koncepcje narodu zostały napisane na nowo.
Powieść Mostowskiej jest prekursorem powieści gotyckiej, a przynajmniej jednym z jej krewnych. Jej książka świadczy o zrozumieniu przez nią ówczesnych trendów literackich. Jest też dobrym przykładem tego, jak ten gatunek literacki mógł funkcjonować w Polsce.
Powieść jest utworem beletrystycznym będącym w mniejszym lub większym stopniu pastiszem literatury pedagogicznej. Głównymi bohaterami powieści są Beniamin, młody polski patriota, któremu powierzono odpowiedzialność za kierowanie narodem, oraz Aspazja, światowa femme fatale. Beniamin i Aspazja zmieniają się pod wpływem wydarzeń z powieści.
Wojciech Tochman
Będąc przez wiele lat dziennikarzem, Wojciech Tochman napisał jedne z najlepszych polskich książek literackich dla filmowców. Niektóre z jego dzieł zostały przetłumaczone na kilka języków, w tym na amerykański. Do innych pisarzy z jego pokolenia należą Mariusz Szczygieł i Anna Bikont. Dzieje się tak dlatego, że represja tworzy outsiderów, a bycie outsiderem jest jedną z kwalifikacji do tworzenia literatury.
Jest wiele ważnych tematów, które Tochman eksploruje w swojej powieści. W szczególności, de-monumentalizację ofiar 11 września, co czyni poprzez powieść, która jest celebracją ludzkiego cierpienia, jak również odporności ludzkiego ducha pomiędzy rasami, klasami i narodowościami. Omawia także polską szkołę reportażu. Jest to tradycja istniejąca od wielu wieków. Jednak w Polsce pojawiło się nowe pokolenie pisarzy, między innymi Anna Bikont i Wojciech Tochman.
Podobne tematy
